(Photo © Daniel Ruhl : Banlieues Bleues 1993, le 1er concert des P’tits loups, avec le tap-dancer Herbin « Tamango » Van Cayseele en action)
Depuis 1992 la troupe des P’tits Loups du Jazz rassemble des enfants de 6 à 14 ans qui chantent le jazz et les musiques du monde (Brésil, Caraïbes, etc…).
Sous la direction d’Olivier Caillard, des paroles sont créées collectivement avec les enfants qui s’approprient alors ces musiques (traditionnelles ou compositions originales). Ils chantent ainsi Duke Ellington, Georges Gershwin, Charlie Parker, Thelonious Monk, etc… Mais aussi des auteurs tels Jacques Prévert, Robert Desnos ou Jean-Naty Boyer, réadaptés et modernisés par Olivier Caillard.
Les chorales sont animées et accompagnées par des musiciens professionnels afin de préparer des spectacles tout publics et/ou pour enregistrer des disques en studio, sous le label Enfance et Musique/Au Merle Moqueur.
L’association des P’tits Loups du Jazz est implanté à Montpellier depuis 2009 et rassemble à nouveau des enfants en s’ouvrant au plus grand nombre et pour de nouveaux projets artistiques.
Depuis 1992, les différentes troupes des P’tits Loups du Jazz ont enregistré 6 DISQUES. (Voir l’onglet « CD/Éditions »)
De 1992 à 99, la troupe parisienne a donné des SPECTACLES sur de prestigieuses scènes :
- Au festival Banlieues Bleues, au Théatre de Suresnes, à l’Olympia, au Casino de Paris, au Cirque d’hiver, au Théatre des Champs-Élysées, au Festival A Fleur de Jazz du Parc Floral de Paris, au Festival de jazz de Coutances. Et aussi pour les enfants du Secours Populaire de Pantin, ceux de l’hôpital Trousseau, ou encore ceux de la ville de Bagnolet (Seine St. Denis).
- En 2005 avec la troupe du Gard : Au Théâtre le Quaternaire à Nîmes (Gard)
- En 2011 avec la troupe de Montpellier : Au Théâtre de Villeneuve lès Maguelone (Scène Conventionnée Jeune Public pour le Languedoc-Roussillon) (Hérault)
Nombreux reportages TV et radios, passages aux journaux télévisés et ouvertures chantées en direct des « Molières » au Théatre du Châtelet et des « Django d’Or » à la Salle Pleyel.
LES MUSICIENS :
Figure de soutien dès le début du projet, le batteur historique Al LEVITT, et tout au long du projet parisien, le prestigieux tromboniste Glenn FERRIS. Puis de concert en studio d’enregistrement, de nombreux musiciens français et américains parmi lesquels :
Stéphane GRAPPELLI, Pierre BLANCHARD, Lionel BELMONDO, Michel GAUDRY, Jack GREGG, Gilles CLÉMENT, Bruno ROUSSELET, David VENITUCCI, Stan LAFERRIÈRE, Chris HAYWARD, David LEWIS, Gus NEMETH, Christophe MARGUET, Olivier SENS, David PATROIS, Claudio DE QUEIROZ, Daniel HUCK, Wayne DOCKERY, John BETSCH, Orlando POLEO, Sylvain BŒUF, Richard RAUX, Maxim SAURY, Michele HENDRICKS, et les danseurs de claquettes Herbin Van CAYSEELLE et Nathalie ARDILLIEZ, Francesco CASTELLANI, Michel BARROT, Gérard COUDERC, Jean-charles AGOU, Joël ALLOUCHE, Michel ALTIER, Jérôme VIOLLET, Fred BIDOU, Véronique « Verioca » LHERM, Zacharie ABRAHAM, Roberto BANDERA DE MELLO, Clara DEL CAMPO …
- Un brin d’histoire :
Au départ, des colonies musicales dans un cadre familial où les enfants viennent pratiquer un instrument, chanter et danser des claquettes. Au cours de l’été 84, Olivier CAILLARD, jeune pianiste de jazz, débute un atelier de chansons jazz sur lesquelles on « pourrait inventer des paroles ». Aussitôt dit, aussitôt fait, les idées et les phrases fusent dans tous les sens ; couplets et refrains prennent corps petit à petit, les rimes s’accordent aux rythmes, le lien se fait. « On s’arrête pour aujourd’hui, on y reviendra demain… »
Les lendemains chantants furent nombreux et cette pratique partagée d’année en année a constitué le répertoire musical du groupe.
L’envie de transmettre ce plaisir a ensuite donné naissance à un 1er disque (janvier 92) et fut l’occasion pour ces enfants de partager avec des jazzmen professionnels ce répertoire, vivant et authentique pour tous. Il est réalisé avec la collaboration artistique d’Hélène BOHY et est produit sous le label de l’association « Enfance et Musique » sous l’impulsion de Benoit CAILLARD qui en est toujours l’éditeur et le distributeur (Au Merle Moqueur) en partenariat avec Harmonia Mundi.
On ne pouvait pas en rester là… Maintenant on voulait les entendre et les voir sur scène !
Avec la collaboration d’Hélène BOHY pour le démarrage de la troupe, de Nathalie ARDILLIEZ à la direction des claquettes (chorégraphies, formation et danse) tout au long de cette aventure, et enfin de Jean-Marie MADDEDDU pour la mise en scène, les représentations publiques se sont enchaînées, à un rythme raisonnable, mais dans les salles parmi les plus prestigieuses de paris !
20 ans plus tard le flambeau est reprit à Montpellier, avec toujours la même joie et la même envie de chanter !